在日常裡慢慢練功,打造屬於自己的視覺宇宙
IlloBoom! 2025 插畫巔峰賽 Best of the Best 冠軍專訪
Chen Yali 陳亞立|台灣
對陳亞立而言,插畫創作不是一蹴可幾的靈光乍現,而是一段長時間累積、反覆實驗與持續練習的過程。2025 年,他獲得 IlloBoom! 插畫巔峰賽全場大獎,這不僅是職涯中的重要里程碑,也像是一劑溫和卻有力的強心針,為長時間默默耕耘的自己帶來確認與鼓勵。
從觀眾到參賽者,看見插畫在台灣的可能性
最初注意到 IlloBoom!,其實源自一次單純的支持行動。陳亞立提到,第一屆賽事時,有認識的創作者入圍,他因此到現場觀賞頒獎之夜。
「看到台灣能夠舉辦國際型插畫賽事,還有正式的頒獎之夜,真的覺得很興奮。」
這樣的感受,讓他在第二屆賽事開放投稿時,也決定試著投出自己的作品。
當時,他並未預期會獲得評審青睞。真正讓他感到開心的,是作品能被來自國際創作領域的專家實際看見。「尤其第二屆的評審中有我非常喜歡的創作者 Lisk Feng,這件事對我來說意義很大。」
他也觀察到,相較於許多設有年齡限制、或被歸類在綜合藝術項目中的比賽IlloBoom! 作為一個專屬於插畫的國際型賽事,讓他清楚感受到這個專業在台灣正逐漸成熟,也有越來越多插畫家被看見、被支持。
第一次拿到冠軍,是鼓勵也是提醒
獲得全場大獎,對陳亞立而言是人生中的第一次。
「不管是人生還是插畫這個專業,我都還在適應這件事。」
收到好消息的當晚,他真的喜笑顏開;但隨著時間過去,心境也慢慢回到日常節奏。這份榮耀並沒有讓他停下腳步,反而提醒他持續前進。
「這是一個很大的鼓勵,給那個過去默默經營、練功的自己。」
在看到其他前 50 名入圍創作者的作品後,他更把這次賽事視為一次觀賞不同優秀創作者能量的盛會,也讓他期許自己能像那些前輩一樣,持續專注在把作品做好這件事上。
靈感來自生活,也需要被補充
談到創造力的來源,陳亞立說,大多來自生活中的片刻與印象深刻的瞬間。透過插畫重新描繪這些記憶,對他而言是一種很好的紀念方式。
但他也坦言,靈感不會隨時存在。當感到過勞或創作慾降低時,閱讀對他特別有幫助。除了繪本與藝術家專書,他也熱衷蒐集精裝的 Coffee Table Books,題材涵蓋攝影、室內設計與食譜。
「裝幀、排版,還有滿滿的照片,常常會在某個瞬間給我畫面的靈感。」
這些閱讀與觀看的累積,成為他持續創作的重要養分。
面對卡關,先讓手動起來
當真的遇到創作瓶頸時,陳亞立回頭檢視,多半與工作過量、生活失衡有關。因此,他盡量透過流程優化與時間管理,避免自己進入過勞狀態。
但如果真的卡住了,他會選擇從最簡單、甚至是「最爛」的想法開始,容許畫面不完美,重點是讓手先動起來。
「只要手開始動,腦袋就會慢慢開機。」
散步也是他與許多創作者都很喜歡的方法。
下一步,拓展世界的邊界
談到未來,陳亞立近期特別著迷於超現實的表現力。他提到 René Magritte 與 Guy Billout 對他的影響,欣賞他們幽默、諷刺且勇於表達觀點的方式。
今年,他希望在保有自己風格的同時,練習創作具有張力與反轉感的畫面。
同時,他也計畫持續拓展創作題材,走出食物場景,慢慢打造屬於自己的、可以不斷延展的視覺宇宙——也許是外太空的生活世界,也可能只是一朵樹下的花。
「從規律的創作中,我享受到很單純的創作快樂,這份快樂也給我相對應的動力讓我繼續挑戰更具挑戰的畫面。」— Chen Yali 陳亞立




